FacebookTwitterLinkedIn

La câteva luni după moartea filantropei newyorkeze Emily Fisher Landau, la vârsta de 102 ani, aproximativ 120 de lucrări de artă din colecția ei vor fi scoase la licitație la Sotheby’s în luna noiembrie, anunță Bloomberg.

Printre cele aproape 30 lucrări deținute de un singur proprietar și care vor fi vândute la o licitație de seară va fi un Picasso din 1932, estimat să se vândă pentru mai mult de 120 de milioane de dolari; dacă obține acest preț, “Femme à la Montre” va deveni a doua cea mai scumpă lucrare a artistului vândută la licitație. 

“A fost cumpărat în 1968”, spune fiica sa, Candia Fisher, referindu-se la Picasso. “Era atât de entuziasmată de el. A fost cu adevărat piesa centrală, unică.” 

Tabloul a atârnat deasupra unui șemineu într-o vilă din Park Avenue, continuă Fisher: “Era un adevărat premiu pentru ea. Îl iubea nespus și toți am avut plăcerea să îl admirăm în toți acei ani.” 

Această primă parte a licitației va fi urmată de o vânzare de zi cu obiecte mai puțin scumpe. În total, colecția lui Fisher Landau este așteptată să aducă mai mult de 400 de milioane de dolari: “Piața nu este la fel de puternică pentru lucrările care apar frecvent sau care sunt similare cu cele care apar frecvent”, spune Brooke Lampley, șefa diviziei de artă fină a Sotheby’s. “Dar ceea vedem constant este că cererea continuă să crească pentru lucrările care sunt cu adevărat oportunități de achiziție unice într-o viață.” 

Lucrările din colecția lui Fisher Landau, continuă Lampley, “nu au fost pe piață de 50 de ani și sunt exemple cu adevărat remarcabile ale artiștilor – sunt, pur și simplu, lucrări de artă remarcabile.” 

Fisher Landau a fost căsătorită cu dezvoltatorul imobiliar Martin Fisher până la moartea acestuia, după care s-a căsătorit cu producătorul de îmbrăcăminte Sheldon Landau, care a decedat, de asemenea. 

Ea a început să colecționeze artă în mod serios după ce i-au fost furate bijuteriile; folosind plățile de asigurare, a cumpărat lucrări ale unor maeștri moderni precum Rothko, de Kooning, Léger și Picasso. A intrat sub îndrumarea mai multor dealeri, inclusiv a fondatorului galeriei Pace, Arne Glimcher, care, spune fiica ei, “a locuit în același bloc de apartamente de pe Upper East Side din Manhattan. S-au întâlnit în lift și au devenit prieteni instantaneu.” 

Fisher Landau a început să studieze, să învețe și să cumpere artă în mod serios. În cele din urmă, a devenit una dintre cele mai importante colecționare din lume, expunând lucrările din colecția sa de 1.500 de opere într-un muzeu privat de 25.000 de metri pătrați în Long Island City din Queens, New York (muzeul a fost închis în 2017).

În timp, Fisher Landau “s-a orientat spre arta americană când s-a interesat de Whitney”, spune Fisher, referindu-se la Muzeul de Artă Americană Whitney, care era atunci situat pe Madison Avenue. “A avut mai multe lucrări Ed Ruscha decât oricine altcineva, în afară de Ruscha însuși.” 

În 1987 Fisher Landau a devenit trustee al Whitney, iar în 2010 a anunțat că va dona muzeului 367 de lucrări de artă. 

Cu toate acestea, vânzarea Sotheby’s conține un număr semnificativ de lucrări de top rămase în colecția lui Fisher Landay. Mai multe piese, inclusiv o pictură din 1964 de Ruscha intitulată “Securing the Last Letter (Boss)” și o lucrare fără titlu de Mark Rothko din 1958, sunt numite “estimare la cerere”. 

Altele, însă, au deja evaluări care vor testa vârful pieței de artă din acest moment.

O lucrare din 1986 a lui Jasper Johns, “Steaguri”, are o estimare de 35 de milioane până la 45 de milioane de dolari. Fisher Landau a cumpărat lucrarea “direct de la Johns”, spune fiica sa. “El o avea în casa lui din St. Martin și a vândut-o pentru că simțea că umiditatea din St. Martin era o amenințare atât de mare pentru lucrare, încât era mai bine să o vândă. Așa că mama mea a avut ocazia să o aibă.”

Există și un Autoportret Andy Warhol din 1986, estimat la 15 milioane până la 20 de milioane de dolari, o lucrare de de Kooning din 1983 estimată la 6 milioane până la 8 milioane de dolari și o lucrare a lui Mark Tansey, “Triumph Over Mastery II”, din 1987, care are o estimare de 8 milioane până la 12 milioane de dolari.

Picasso-ul, care datează din anul extrem de important 1932 (subiectul unei expoziții întregi în 2018 la Tate Modern din Londra), are potențialul de a fi cel mai scump lot vândut la licitație în acest an: “Dacă ne uităm la cele mai mari prețuri pentru Picasso, jumătate dintre cele mai bune 10 sunt pentru lucrări din anii 1930, iar trei dintre ele sunt pentru lucrări din 1932”, citează Forbes.

Fisher planifică să participe la licitație, deși recunoaște că are sentimente amestecate în ceea ce privește despărțirea de arta pe care a cunoscut-o și iubit-o. “Vreau să spun tuturor prietenilor mei care își permit: vă rog, nu ezitați să cumpărați ceva din licitație”, spune ea. “Mi-ar plăcea să știu că o anumită piesă merge într-o casă pe care o cunosc.”