FacebookTwitterLinkedIn

Când am descoperit brandul românesc Madeleine, mi-am spus un singur lucru, și anume că pare construit în jurul refuzului de a uniformiza frumosul. Și nu m-am înșelat…

Cea care dă și numele brandului, fondatoarea și designerul Mădălina Tudor-Rădulea, a ales să creeze bijuterii care păstrează urmele procesului, ale mâinii, ale intenției – piese care nu aspiră la perfecțiune, ci la autenticitate. Mai jos, un dialog încântător cu posesoarea celor două mâini dibace.

Cum ai descrie copilăria și mediul în care ai crescut, și ce elemente din acea perioadă simți că te-au format ca artist?

Am avut șansa unei copilării libere, un spațiu în care creativitatea nu a fost îngrădită de nicio barieră. Desenez de când mă știu, însă momentul de cotitură care mi-a definit copilăria a fost fascinația pentru un rapidograf (n.r. – un stilou tehnic folosit de artiști, ingineri și arhitecți pentru a produce linii de cerneală precise și perfect uniforme) de-al tatălui meu. Îi furam instrumentul din geantă cu o regularitate aproape ritualică, fiind complet absorbită de precizia și finețea liniei lui.

Care a fost momentul în care ai simțit pentru prima dată că bijuteriile ar putea deveni mai mult decât o pasiune?

Parcursul meu artistic a început cu o bază solidă în design: am absolvit secția de Design de Produs la Universitatea de Arhitectură și Urbanism „Ion Mincu”, după ce urmasem deja un liceu de profil. Practic, am avut în spate nouă ani de formare în această direcție. Deși, inițial, nu știam dacă mă voi orienta spre designul de mobilier sau alt domeniu, o coincidență fericită m-a adus la niște cursuri de bijuterie. Am început din pură curiozitate, însă am fost imediat fascinată de acest meșteșug, în special de complexitatea lui tehnică.

Cum ai trecut de la experiment la un brand real, cu identitate și direcție clară?

Pentru mine, lucrurile au fost clare încă de la început: nu am privit bijuteria ca pe un simplu hobby, ci am știut clar că destinația finală este crearea unui brand. Toate acțiunile și deciziile mele din acea perioadă au fost luate strategic, cu scopul de a construi această identitate.

Numele Madeleine… Ce semnificație are pentru tine numele brandului și cum reflectă el universul tău creativ?

Alegerea numelui a fost un proces foarte natural și personal. „Madeleine” este numele cu care mă alinta bunica mea, așa că a venit de la sine ca brandul să poarte această încărcătură emoțională. 

Care sunt sursele tale constante de inspirație?

Găsesc o sursă constantă de inspirație în oamenii din jurul meu – mai exact în anatomia mâinilor și în expresivitatea gesturilor lor. De asemenea, mă încarc creativ din punct de vedere cultural prin intermediul călătoriilor, descoperind noi estetici de fiecare dată când explorez o destinație nouă. Ultimele piese, de exemplu, sunt inspirate din Africa de Sud, de triburile de tuaregi.

Cum alegi între argint, aur, pietre semiprețioase sau materiale speciale atunci când începi o piesă nouă?

Argintul rămâne metalul meu de suflet; este extrem de maleabil și îmi oferă libertatea de care am nevoie în faza de creație. De aceea, realizez absolut toate piesele-test în argint. Ulterior, decid care dintre ele merită transpuse în aur sau, așa cum experimentez destul de des în ultima vreme, aleg să combin cele două metale.

Cum arată, pas cu pas, drumul de la idee la bijuteria finală, mai ales când lucrezi în serii mici?

Totul prinde viață din ceară. Sculptând manual prototipurile, transpun ideea într-o formă fizică, iar apoi realizez primele teste în argint pentru a decide ce piese vor face parte din colecție și ce idei vor fi abandonate. Odată definită selecția finală, urmează ședința foto și listarea produselor pe site.

Pentru că lucrezi manual, cum privești micile imperfecțiuni care apar în proces? Le consideri parte din farmec?

Ceara, în sine, nu are imperfecțiuni, iar tehnica pe care o folosesc – cea a cerii pierdute (lost wax) – este extrem de fidelă: dacă lași o amprentă pe ceară, acea amprentă se va transfera exact pe metal. Tocmai de aceea, micile detalii organice și neregularități nu sunt greșeli, ci devin, de fapt, amprenta mea personală și semnătura care oferă unicitate fiecărei bijuterii.

Ce ai învățat de la femeile care poartă bijuteriile tale și cum influențează ele direcția brandului?

Lucrez foarte mult pe zona de piese personalizate (custom), ceea ce presupune fie crearea unor inele de la zero, fie realizarea unor combinații inedite între modelele deja existente în portofoliul meu. Această interacțiune directă devine adesea o sursă de inspirație.

Ce tendințe actuale te inspiră și care sunt cele pe care alegi să le eviți?

Când am pus bazele brandului, acum 14 ani, am făcut-o strict pentru mine, dintr-o nevoie personală, deoarece pe piață nu se găseau bijuterii cu acea estetică brută (raw) și organică. Drept urmare, nu urmăresc trendurile actuale, ci creez în proporție de 100% doar piese pe care eu însămi le-aș purta.

Există o bijuterie Madeleine cu o poveste specială, care ți-a rămas aproape?

Am o slăbiciune absolută pentru inelele cu stele; motivele celeste au fost și vor rămâne un laitmotiv puternic în universul bijuteriilor mele. De asemenea, în ultimii ani, am dezvoltat o pasiune deosebită pentru reinterpretarea inelelor de tip sigiliu (signet rings), pe care le lucrez extrem de des.

Care a fost cea mai mare provocare în construirea brandului și cum ai depășit-o?

În momentul de față, una dintre cele mai mari provocări este gestionarea contextului economic global – mai exact, volatilitatea și creșterea constantă a prețurilor la aur și, mai nou, la argint. Devine din ce în ce mai dificil să menții un echilibru pe piață. Răspunsul meu în fața acestei presiuni este să îmi împing limitele creativității artistice: caut soluții de design ingenioase care să îmi permită să inovez din punct de vedere estetic, dar care, în același timp, să protejeze clientul, menținând piesele la un preț corect și accesibil.

Unde îți imaginezi că va ajunge Madeleine în următorii ani și ce noi direcții te atrag?

Cel mai probabil, viitorul mă va găsi concentrată pe realizarea unui volum și mai mare de piese unicat sau personalizate. Deși am un atelier mic, cred cu tărie în valoarea și în energia pieselor create manual. Din păcate, acest meșteșug tinde să dispară treptat, iar ambiția și focusul meu principal sunt tocmai acestea: să protejez și să păstrez vie tradiția lucrului manual în bijuterie.