Bogdan Doicescu este membru fondator al fundației Bog’Art, o entitate lansată în 2025 care își propune să contribuie la construirea unui viitor armonios în România, să accelereze schimbarea în bine, să-i îndrume pe cei care au nevoie de sprijin și să le ofere resurse pentru a reuși în domeniile în care își investesc pasiunea.
Activitatea fundației este structurată pe patru direcții principale: educație, sănătate, artă și proiecte sociale, dar și pe dezvoltarea de parteneriate strategice cu organizații aliniate valorilor și misiunii sale. Pe lângă educație, sănătate și proiecte sociale, Fundația Bog’Art își propune să susțină și arta ca pilon principal de activitate, iar concursul New Wave este o primă inițiativă în acest sens, adresată tinerilor artiști din România, aflați încă în mediul academic, care au astfel șansa de a fi remarcați, promovați și recompensați. MAi multe detalii despre acest proiect am aflat de la însuși Bogdan Doicescu…
Cum a început ideea New Wave Art Prize și care sunt valorile fundamentale pe care doriți să le promovați prin această competiție?
Fundația Bog’Art își propune să construiască un viitor mai bun pentru generațiile viitoare, având la bază valori fundamentale în care credem: Integritate, Solidaritate, Respect și Responsabilitate. Susținerea artei și a artiștilor talentați este unul dintre pilonii principali de activitate ai fundației. Prin intermediul proiectului New Wave Art Prize, ne dorim să descoperim și să susținem tineri cu potențial din rândul noii generații de artiști. Căutăm talente autentice și vom face o selecție cu cele mai bune și mai relevante proiecte.
Din perspectiva dumneavoastră, în ce măsură poate arta să reflecte și să transforme trăirile individuale și colective în contextul actual românesc?
Cred că arta modelează și oferă identitate unei societăți. Tema primei ediții a concursului New Wave Art Prize, pe care l-am gândit precum un Art Survey, are intenția să descopere, prin lucrările studenților, cum văd ei lumea de azi și cum o transformă în artă. Este ancorată la vremurile actuale. Ei pot alege diverse abordări: de la tehnologie și impactul ei asupra umanității, identitate și apartenență, conflicte și speranțe, alienare sau conectare. Indiferent de subiect, viziunea artistică este cea care ne interesează cel mai mult. Sunt convins că lucrările tinerilor artiști vor reflecta în mod inedit și surprinzător realitatea contemporană
Ce criterii de selecție ați stabilit pentru lucrările depuse și cum așteptați ca acestea să exprime stările și provocările generației de astăzi?
Competiția le este adresată studenților din universitățile și facultățile de arte din România. Ei se pot înscrie trimițând conceptul lucrării sub forma unei schițe, randări sau machete care să explice cum va arăta varianta finală, însoțită de un text descriptiv. Aplicanții vor atașa și un CV, portofoliul lor de artist și portofoliul de lucrări. Avem un juriu compus din personalități de marcă din sfera artei contemporane românești: Catinca Tăbăcaru (Gallerist, Co-Director RAD Art Fair), Daniela Pălimariu (Artist, Co-Fondator RAD Art Fair), Ștefan Sava (Co-fondator Salonul de Proiecte), Matei Bejenaru (Artist, Profesor Universitar Doctor, UAGE Iași). Mă alătur lor și vom analiza împreună propunerile depuse și vom selecta șapte studenți care se vor califica în etapa următoare. Cei șapte finaliști vor primi fiecare un buget de 500 de euro pentru a realiza proiectele până la data de 25 iunie 2025. Acestea vor fi prezentate în cadrul finalei din 2 iulie 2025, organizată sub forma unui vernisaj la Galeria Catinca Tăbăcaru din București. În cadrul evenimentului, finaliștii își vor prezenta lucrările, iar juriul va alege proiectul câștigător, care va fi premiat de Fundația Bog’Art cu 5.500 de euro.
Sunteți CEO al Bog’Art Holding Management și membru fondator al Fundației Bog’Art, cum s-au întâlnit perspectiva de business cu pasiunea pentru artă?
Bog’Art este o afacere de familie care a fost ghidată mereu de dorința de a construi mai mult decât lucruri tangibile. Ne-am dorit să contribuim la un viitor mai bun. Plaierele principale pe care am construit și care consider că ne definesc atât în business cât și pe plan personal – arta, educația, sănătatea și solidaritatea socială – sunt acum și reperele esențiale ale Fundației Bog’Art. Visăm să lăsăm generațiilor viitoare o lume mai armonioasă și să fim un exemplu care demonstrează că valorile autentice, trăite și cultivate zilnic, pot deveni temelia unei lumi mai bune. Provin dintr-o familie care iubește arta și colecționează lucrări de artă de foarte mulți ani și am avut ocazia să fim în contact cu artiști consacrați, dar și cu tineri talentați aflați în curs de afirmare. Acesta este și motivul pentru care, atunci când am creat fundația, am stabilit împreună precum familie, între membrii fondatori, că arta va fi unul dintre principalii piloni de activitate ai Fundației Bog’Art.
Care a fost cel mai memorabil feedback primit până acum de la tineri artiști referitor la această inițiativă și cum influențează acesta deciziile viitoare?
Am lansat concursul la sfârșitul lunii aprilie, suntem în perioada de înscriere și am început deja să primim e-mailuri de la studenți, fie cu formularul de înscriere completat, fie cu o serie de întrebări. Ca feedback pozitiv, a luat legătura Decanul Facultății de Artă din Timișoara, doamna profesor Diana Andreescu, care a aflat despre concurs din presă, s-a arătat încântată de idee și ne sprijină cu promovarea concursului în rândul studenților la Arte, nu doar de la Timișoara, dar și din toată țara.
Cum considerați că poate această bursă să influențeze parcursul profesional al câștigătorului?
Premiul cel mare este un Art Scholarship în valoare de 5.500 de euro și din cunoștiințele mele, este cel mai mare premiu oferit în România la un concurs de artă dedicat studenților. Este o sumă cu care un tânăr artist își poate plăti chiria unui studio sau poate să își finanțeze cursuri de specialitate în artă în străinătate.
Cum colaborează Fundația Bog’Art cu alți actori din domeniul cultural pentru a crea oportunități sustenabile pentru tinerii creativi?
New Wave Art Prize este prima inițiativă majoră a Fundației Bog’Art, însă reprezintă doar începutul unui demers amplu prin care ne propunem să construim un mediu care susține tinerele generații de artiști. În viziunea noastră, colaborarea este esențială.
Fundația Bog’Art caută constant parteneriate strategice cu instituții de învățământ artistic, galerii de artă, organizații culturale, asociații non-guvernamentale și inițiative independente. Prin alocarea de fonduri, expertiză, spații de expunere și promovare, dar și prin susținerea logistică a proiectelor, dorim să facilităm accesul tinerilor la resurse reale pentru dezvoltarea lor profesională. De asemenea, colaborăm activ cu profesorii, curatorii și specialiștii din domeniul artei contemporane, pentru a crea un cadru profesionist și relevant în care creativitatea să fie valorificată la cel mai înalt nivel. Ne dorim ca Fundația Bog’Art să devină un catalizator al schimbării în peisajul cultural românesc, punând accent pe continuitate, sustenabilitate și impact social pozitiv.
În ce măsură considerați că inițiativele de acest fel pot contribui la transformarea peisajului artistic din România pe termen lung?
Suntem convinși că inițiativele dedicate tinerilor artiști, gândite cu seriozitate și pe termen lung, pot contribui semnificativ la revitalizarea și internaționalizarea scenei de artă contemporană din România. Juriul New Wave este complex și validează și amplifică relevanța concursului. Ne dorim ca această competiție să fie o rampă de lansare pentru studenți, să le deschidă accesul către rețele profesionale, către public nou și oportunități internaționale.
Cum se diferențiază New Wave Art Prize față de alte concursuri de artă din România și ce elemente inovatoare aduce în peisajul cultural actual?
În primul rând, New Wave Art Prize este un concurs dedicat exclusiv studenților la arte din România. Este o inițiativă care vine să acopere un gol important: acela de a sprijini tranziția tinerilor creativi de la mediul academic către scena profesională. În al doilea rând, vorbim despre un premiu consistent – 5.500 de euro pentru câștigător și un buget de producție de câte 500 de euro pentru fiecare dintre cei 7 finaliști – ceea ce face ca totalul premiilor să ajungă la 9.000 de euro, o sumă considerabilă pentru un concurs de profil din România. În plus, ne diferențiem prin implicarea directă a unor profesioniști de top și prin organizarea unei expoziții finale într-un spațiu de artă contemporan consacrat, oferind vizibilitate reală participanților.
Având în vedere influența tehnologiei în prezent, în ce măsură considerați că digitalizarea poate spori accesul și vizibilitatea tinerilor artiști?
Fără îndoială, digitalizarea a devenit un factor esențial în parcursul artistic contemporan. Platformele online, rețelele sociale, expozițiile virtuale și portofoliile digitale, arta precum NFT (“Non-fungible token”) oferă acces rapid la publicuri globale, oportunități care altădată erau greu de atins sau medii virtuale încă nedescoperite. În acest context, tinerii artiști au șansa de a-și construi o carieră și o prezență internațională chiar din perioada studiilor. În cadrul Fundației Bog’Art, încurajăm dezvoltarea competențelor digitale ale tinerilor creativi și vom integra tot mai mult tehnologia în proiectele noastre, fie prin componenta de prezentare online, fie prin susținerea artei digitale ca formă de expresie. Vrem să le oferim instrumentele necesare pentru a-și face vocea auzită, indiferent unde s-ar afla.
În final, ce mesaj doriți să transmiteți viitorilor candidați la bursa de 5.500 €?
Mesajul meu pentru toți tinerii artiști care se gândesc să aplice este următorul: aveți curaj să vă exprimați autentic, să puneți întrebări incomode, să provocați și să visați. Arta nu este despre perfecțiune, ci despre adevăr și despre conexiune. New Wave Art Prize este mai mult decât un concurs – este o oportunitate de a fi văzuți, de a fi ascultați și de a porni pe un drum profesional cu sprijin real. Nu ratați această șansă. Îndrăzniți!