Louis Vuitton a dezvăluit recent noile Objets Nomades, într-o expoziție care a transformat palatul milanez Serbelloni într-o călătorie prin timp. Între 21 și 26 aprilie, camerele istorice ale palatului au devenit scena ideală pentru a explora dialogul dintre moștenirea Art Deco și designul contemporan, un dialog pe care Maison Louis Vuitton l-a cultivat de peste un secol.
Colecția Objets Nomades își are originile în 2012, când Louis Vuitton a invitat designeri internaționali să reinterpreteze ideea de mobilitate, explorare și artă a călătoriei – valori fundamentale pentru Maison LV încă din secolul al XIX‑lea. Primele piese, realizate în serii limitate, au combinat savoir‑faire-ul marochinăriei Vuitton cu viziunea unor creatori precum Patricia Urquiola, Campana Brothers sau Atelier Oï.
De-a lungul anilor, colecția a evoluat într-o platformă de experiment, unde forme sculpturale, materiale inovatoare și tehnici tradiționale au dat naștere unor obiecte hibride: mobilier, instalații, piese de iluminat sau accesorii decorative. Fiecare ediție a adus noi colaboratori și noi interpretări ale ideii de nomadism, transformând Objets Nomades într-un reper al designului contemporan. Până în prezent, colecția s-a transformat într-un univers în sine – o arhivă vie a creativității internaționale, dar și o extensie firească a ADN‑ului Louis Vuitton, construit pe artă, meșteșug și inovație.
Expoziția de la Milano a început în camera Giangaleazzo, unde vizitatorii au fost invitați să pășească într-un spațiu care evoca spiritul lui Pierre Legrain, designer de interior, legător de cărți și ilustrator, figură emblematică a mișcării Art Deco, încadrând piese de mobilier emblematice, precum șezlongul Riviera și măsuța de toaletă Celeste în formă de Omega, proiectate inițial în 1921 și acum reeditate.
Un covor Tikal de un albastru intens stă la baza camerei Gabrio, în jurul căreia coexistă livingul, sufrageria și biblioteca într-un joc vibrant de texturi și forme, inclusiv piese din colecția omagială adusă lui Fortunato Depero. În Grand Foyer, Raw Edges prezintă fotoliul Stella, un obiect din material textil care folosește iluzia optică pentru a destabiliza percepția și a redefini confortul ca o experiență captivantă, aproape cosmică.
Camera Beauharnais trece la o paletă mai rece, inspirându-se din lucrările textile timpurii ale lui Charlotte Perriand, în timp ce camera Parini îi cufundă pe vizitatori în nuanțe de roșu intens prin intermediul aranjamentelor grafice ale meselor și covoarelor geometrice care amintesc de limbajul vizual al lui Legrain, care a colaborat cu Louis Vuitton în anii ’20, contribuind la transformarea cufărului într-un obiect de artă modernă. Liniile sale geometrice, combinațiile îndrăznețe de materiale și estetica avangardistă au influențat profund direcția artistică a Maison.
Camera Napoleoniană a găzduit Pierre Legrain Hommage, o colecție excepțională de mobilier, obiecte pentru arta culinară și creații textile. Fiecare piesă a fost construită pornind de la ocupația artistului, de la structurile sale grafice și de la arhivele Maison. Formele geometrice, contrastele cromatice și materialele prețioase evocau estetica Art Deco, însă execuția era profund contemporană: tehnici avansate de prelucrare, detalii realizate manual și o atenție obsesivă pentru proporții.
Ultima etapă a traseului a prezentat Malle Courrier Lozine Maison de Famille. Acest cufăr unic, realizat integral din vitralii, creat pentru o prezentare de modă recentă semnată de Pharrell Williams, directorul de creație Louis Vuitton Men, este o demonstrație spectaculoasă a întâlnirii dintre tradiție și inovație: structura clasică a cufărului Vuitton era reinterpretată prin transparența și luminozitatea sticlei, fiecare panou fiind prelucrat manual în atelier.
Expoziția a început însă din curtea palatului, cu o instalație monumentală ca un covor zburător inspirată de munca legătorului de cărți Pierre Legrain, dezvoltată în colaborare cu Accademia di Belle Arti di Brera. Produsă in situ de studenți, lucrarea transpune conceptul într-o suprafață arhitecturală, conectând meșteșugul istoric cu practica educațională contemporană.
Expoziția Louis Vuitton din cadrul Milano Design Week 2026 a fost percepută de mulți ca o punte între epoci, reunind moștenirea Art Deco, viziunea lui Pierre Legrain, evoluția colecției Objets Nomades și inovațiile contemporane ale Maison. Vizitând Palazzo Serbelloni, am avut senzația tot timpul că trecutul și prezentul coexistă cumva într-un dialog fluid, dinamic, colorat și plin de simboluri.
