Tema Galei din 2026, „Arta costumelor”, propune o reconceptualizare a modei ca formă de artă inseparabilă de corpul uman, inspirată de vasta colecție a Muzeului Metropolitan de Artă. Curatorul Institutului Costumelor, Andrew Bolton, subliniază că expoziția și seara vor evidenția relația dintre îmbrăcăminte și forma umană, punând alături sculpturi, picturi și piese vestimentare din cinci secole. Astfel, Gala devine un demers muzeal care trece dincolo de strălucirea covorului roșu și invită interpretarea critică a costumului.
Expoziția care va susține evenimentul va juxtapune aproape 200 de lucrări de artă cu 200 de articole vestimentare și accesorii, împărțite în trei secțiuni tematice. Prima se va concentra pe corpul nud omniprezent în artă, a doua pe tipuri de siluete adesea neglijate — modificări legate de sarcină sau îmbătrânire — iar a treia pe corpuri universale, precum reprezentările anatomice, în ideea de a explora diversitatea corporală și modul în care costumul modelează percepția socială.
În ceea ce privește prezentarea, Bolton a mizat pe manechine inovatoare create de artista Samar Hejazi, care vor avea fețe oglindite pentru a reduce distanța dintre public și obiectul expus. Această soluție scenografică caută să genereze empatie și compasiune, transformând vizitatorul din simplu spectator într-un participant reflexiv. Mutarea colecției de modă în noile galerii Condé M. Nast alături de Great Hall accentuează statutul institutului ca punct central al muzeului.
Gala Met va avea loc în tradiționala primă zi de luni din mai, adică pe 4 mai 2026, iar expoziția va rămâne deschisă între 10 mai 2026 și 10 ianuarie 2027. Acest interval oferă timp suficient pentru a parcurge o expoziție amplă, care navighează între epoci și tipologii ale corpului. Schimbarea spațiului de expunere și calendarul extins indică, totodată, o intenție de accesibilitate și vizibilitate pe termen lung.
Pe covorul roșu, ne putem aștepta la interpretări vestimentare direct inspirate din artă: rochii sculpturale, costume care reproduc siluete clasice și, probabil, multe creații care explorează transparența corporală. Tema pune corpul în prim-plan, astfel că declarațiile estetice vor fi adesea îndrăznețe și conceptuale. Sponsorul expoziției va fi Saint Laurent, care va alege să pună la punct o etalare specială a creațiilor sale.
Anna Wintour rămâne figura centrală care coordonează evenimentul, iar Jeff Bezos și soția sa, Lauren Sanchez Bezos, figurează ca sponsori, continuând tradiția implicării media, cu accent pe filantropie și sprijin financiar pentru muzeu. Configurația finală a co-președinților va modela, în parte, tonul serii și campania de promovare.
Compararea pieselor vestimentare contemporane cu operele istorice va oferi momente vizuale surprinzătoare: de la rochii Fortuny care rezonează cu sculpturi clasice până la creații Comme des Garçons care dialoghează cu imagini foto suprarealiste. Un aspect important în fiecare ediție, codul vestimentar al Galei va rămâne un element de orientare pentru invitați, iar tema aleasă, „Arta costumelor”, va ghida interpretările formale: structură, sculpturalitate, concentrare pe corp și, posibil, referințe explicite la lucrări din expoziție. Participanții vor avea oportunitatea de a transforma covorul roșu într-o extensie a galeriei, folosind hainele ca mijloc de comunicare artistică.
Dress-codul Met Gala este mereu o provocare, și an de an, am văzut cele mai îndrăznețe interpretări. Tema din 2015, „China: Through the Looking Glass”, a inspirat interpretări monumentale ale exotismului și ale opulenței; cea mai emblematică rămâne rochia galbenă-panoramă purtată de Rihanna, semnată de Guo Pei, o piesă de couture care a transpus literal teatralitatea expoziției pe covorul roșu. La „Heavenly Bodies” din 2018, tema religioasă a condus la reinterpretări și provocări ale limitei dintre cult și modă; tot Rihanna a fost cea care a apărut într-un ansamblu inspirat de portul papal, care a combinat elemente religioase cu haute couture.
Însă tema este una, dress-code-ul este altă poveste. Acesta este de obicei anunțat mai aproape de data evenimentului, dar provocarea a fost deja lansată odata cu anunțarea temei.